其他
翟永明谈陈滞冬：画里青山画外尘
雅江岸边 46×54cm 1991
在陈滞冬的不同作品中，能看出其兼收并蓄了陈子庄和晏济元的思想意境：花鸟小品有陈子庄的自然灵动：萌猫、蜻蜓、白鹭、荷花，无论写意还是工笔，都轻盈如意；青绿山水则有晏济元的“大青绿”气魄：深红、碧绿、烟黛、朱紫⋯⋯这些浓郁的色彩被他调入水墨之中，融化出一片蓬莱仙境般的梦幻之地。
这场展厅面积有限的展览，也很像一场精炼的小型回顾展，作品的创作时间跨越31年光阴，从1991年到2022年。陈滞冬表示，“作为画家漫长旅途中回头匆匆一瞥，时光如梭，人生苦短，未免心惊，如能令观者感同身受，努力把握眼前，则幸莫大焉。”
苗溪道中 52.5×58cm 1993
以下为诗人翟永明为陈滞冬作品展撰写的前言：
画里青山画外尘
文/翟永明
许多年前，陈滞冬曾寄过一首旧体诗给我，诗云：
城市山林不可居 故人消息近何如年来懒作江湖梦 门掩青山自读书
秋山如醉 48×44.5cm 2005
诗中叙述他的近况及心境，他并未说门掩青山自作画，而是自诩读书；显示出他文人画家的心态与定位。事实上，他也算是我认识的画家中，知识渊博及读书甚广的。不光读画、也读史、读哲学、文学及宗教，不光读中国书，也博览西方史学及艺术。
作画之余，他写了几部非常重要的大部头著述《中国书学论著提要》《中国书画与文人意识》《丹青引》《存在的借口》《书法赏析丛书甲骨金文卷》，一本文学书《嵇康的背影》。所以，陈滞冬是一位画传统国画的艺术家和作家。
桔猫梅花 45×68cm 2013
许多年前，我与陈滞冬相识于法国拉罗歇尔，彼时，他在法国办展。传统绘画在西方被接纳和认识，说明陈滞冬的作品中，必有当代性的注入。后来我在他的创作中，看到一些他在法国拉罗歇尔的写生作品，映证了我的看法。
那些随意描摹、点到为止的异国风景以及他在国内各地的写生作品，将中国山水画对景物的视角和态度，以及古代山水画中未曾使用过的物象和景别，注入到一种特殊的图像表达中。感觉陈滞冬一直用探索和实验的方法，去突破传统山水画中已意识形态化和固化的表达，从而建立专属自已的审美基调和风格。
山水小品 34.5×40.5cm 1995
陈滞冬年少即师从陈子庄，在喧嚣中，闭门参画及读书，每每谈及便令我神往。后来他又学艺于晏济元，系统研习了工笔重彩。陈滞冬自述构成一生精神影响的，就是“两个人三本书”：陈子庄、晏济元与《约翰.克里斯多夫》、《静静的顿河》、《大卫.科波菲尔》。
据此我们知道，陈滞冬横贯中西的学养、他的知识谱系，他多年作画的审美意识；都是从小浸濡于胸、内极才情、外周物理的精神追求而致。可以说陈滞冬从年少起便接受传统绘画及书法，以及文人画的观念，并内化为自已的存在思考。表面上他并未逃遁传统中国画的程式，但多年来他一直在绘画和写作中，设置自已独特的标准及品质。
西山晴雪 52×151cm 2013
2019年年底，我有幸在北京画院美术馆参观陈滞冬“西山睛雪”中国画展现场。那次画展中，多为巨幅作品和长卷。也有许多青绿重彩山水画。画作大多描绘了以川、藏、高海拔地区为重心的山色风貌、冰川雪原。这些山水画，拓展了传统青绿山水的用墨和气韵。
翠羽银花 47×123cm 2022
据称他混合使用了矿物颜料和植物颜料，以突出巴蜀山水高原雪城的鲜明色彩。在表现高原地区特殊山川态势上，陈滞冬化用和改造了传统山水的皴法，造型上常用大面积的块状表现山体结构，也借鉴了中国书法间架结构和西方立体主义以及抽象画线条的手段，更具现代意识（一些局部更能作抽象画观看）。
玉兰与鸠 46×43cm 2003
在展厅中一一看去，让我遥想起张英的题诗“墨光透笔金痕字，笔陈横秋斧劈皴”。仿佛许多古代山水诗的传统诗句，都被带到了眼前。陈滞冬对山水画的求新，更多的是从实际视觉体验上，去对意境的拓展。
他的山水画作品常有一个较高的视点，即今人现代独有的高空视点去眺望鬼斧神工的大自然，有现代人的审美和气象，以大开大阖，不拘一格的宏观景象，去接续和书写从古到今文人及画家对世界和地球的观察与认识。从高远的自然视角看天地，又用贴近的观察配置景物。如白居易所说：“大必笼天地，细不遗草树”。
小鸟白头 45×68cm 2013
那次展览以后，也使我开始去了解和关注陈滞冬的更多观念及创作。陈滞冬师法造化，尊崇自然：“江山留胜迹，我辈复登临”，是他与古代诗人画家的同样胸怀及憧憬。他认为：“一个中国山水画家，终其一生注定要与自然直接面对，注定要从自然中直接汲取力量来滋养自己的情感，甚至最终找到作为一个艺术家生存于世的理由与证据。”
太华千寻 51.5×103cm 1991
为此他对中国山水风景进行了物理现象的研究，多次去到西部各地对地域形貌写生和调研。他的大幅山水画就是表达了他“向山岳致敬”的艺术追求，就是对“遥不可及、迥出凡尘之表”的伟大山岳，用终身去书写的一首长诗。
数十年间，陈滞冬像一个古人一样，隐居和沉浸在大自然中。个人创作上也另辟蹊径，不趋主流。远离他称之为“城市山林”的浮世喧嚣，远离体制和江湖的沽名钓誉，以山水为邻，与花鸟为伴。以嵇康背影为马瞻，以道尽途穷为乐事。孤寂而心安理得连青山都掩在门外，只埋首读书作画，及神游古今中外精神圣地，以保持独立思考和创作自由。
松江试茶 31.5×76cm 2015
这次在白夜的《梦尘何处——陈滞冬作品展》，展出陈滞冬的工笔花鸟及写意山水，均为小幅作品。但是，观者依然可以从中读到他数十年来，在传统绘画中的不懈追求，也能体悟到他从工笔和写意的传统范式中，一直寻找的属于自已的独特个性与艺术语言。
梦尘何处——陈滞冬作品展
展期：2022年12月3日——2023年2月5日
（每天13:00—17:00，周一闭馆）
地点：成都市芳华街28号 白夜·艺空间
撰文丨 雪阳 编辑丨 小段